Avengers: Infinity War

Dopo aver sentito vari pareri positivi da persone di fiducia, mi sono decisa ad andare al cinema a vedere "Avengers: Infinity War", mi sembrava una potenziale cavolata.

E invece anche a me è piaciuto moltissimo.

In questo diciannovesimo capitolo del Marvel Cinematic Universe, gli Avengers e i Guardiani della Galassia si uniscono per combattere Thanos, guerriero di Titano che vuole risolvere la sovrappopolazione dell'universo sterminandone randomicamente la metà. La forza di Thanos deriva dalle gemme dell'infinito; se riuscirà ad ottenerle tutte il suo potere diventerà illimitato. E, naturalmente, le ultime due si trovano sulla Terra.

La cosa che era più facile che andasse storta erano i personaggi, dato il tempo limitato (relativamente, visto che dura ben 2 ore e 40) e il loro numero. Solo pochi vengono approfonditi anche psicologicamente, ma si dedica un po' di spazio a tutti, nel modo giusto.

L'umorismo a cui gli ultimi film Marvel ci hanno abituato è ben presente (fantastiche le battute sulla bellezza di Thor), ma gli sceneggiatori hanno scelto un finale coraggioso, diverso dal solito.

Come sempre, gli effetti speciali sono straordinari. Aggiungiamo che è il primo film in cui ho trovato Capitan America più sexy di Thor.

Se ne conclude che, per chi segue l'interminabile saga filmografica dei supereroi, è un capitolo imperdibile.

After hearing various positive opinions from people I trust, I decided to go to the cinema to watch "Avengers: Infinity War", altrough it seemed potentially a flop.

But I really liked it too.

In this nineteenth chapter of the Marvel Cinematic Universe, the Avengers and the Guardians of the Galaxy unite to fight Thanos, a warrior from Titan who wants to solve the overpopulation of the universe by randomly exterminating half of its population. Thanos' strenght comes from the Infinity Stones; if he succeeds in obtaining all of them, his power is going to become unlimited. And, of course, the last two are kept on the Earth.

The thing that would easily gone wrong was the characters, given the limited time (relatively, since the movie lasts 2 hours and 40 minutes) and their number. Only a few are psychologically deepened, but there is a little space for everyone, in the right way.

There is the sense of humor of the latest Marvel films (I loved the jokes about Thor's beauty), but the writers chose the ending bravely, doing something different from usual.

As always, the special effects are awesome. Let's add that this is the first film in which I found Captain America sexier than Thor.

I think that, for the people following the endless filmographic superheroes saga, it is a chapter that shouldn't be missed.

Coco

"Coco" è un film Pixar del 2017diretto da Lee Unkrich e Adrian Molina.

E' ambientato in Messico. Il protagonista è Miguel, ragazzino che vorrebbe diventare musicista contrariamente ai desideri della famiglia, che odia la musica perché la trisavola era stata abbandonata proprio da un musicista. Ma nel Dia de los Muertos tutti i nodi vengono al pettine.

I temi del film sono la musica, la famiglia... e la morte. O meglio, il ricordo dei propri morti. Non proprio un tema tipico di un cartone animato occidentale per bambini, anche se la Pixar aveva ne aveva già affrontati di altrettanto difficili (per esempio all'inizio di "Up").  Il film ha materiale per commuovere quasi chiunque: padri assenti, passioni ostacolate dalle famiglie, nonnine fragili e smemorate, amori perduti. E il lato migliore è che la carica emotiva viene intensificata dall'età: gli adulti, che hanno già perso qualcuno, la sentono ben più dei bambini. Il rischio di trasformare il tutto in un melodramma era fortissimo. Nonostante questo, in "Coco" i sentimenti non sono mai forzati. Ci sono anche vari momenti divertenti (il personaggio del cane, poi, è uno spasso) e, con la scusa della musica, le canzoni sono inserite organicamente nel contesto.
Il character design è variato e interessante, ma a livello visivo il punto forte è il coloratissimo mondo dei morti.
In definitiva è un film davvero molto bello, da vedere.

"Coco" is a 2017 Pixar movie directed by Lee Unkrich and Adrian Molina.
It is set in Mexico. The protagonist is Miguel, a boy who would like to become a musician against the wishes of his family, who hates music because the great-great-grandmother was abandoned by a musician. But in the Dia de los Muertos all chickens come home to roost.
The themes of the movie are music, family... and death. Or rather, the memory of our dead. Not really a typical theme of a western animated movie for children, even if Pixar already dealt with difficult ones (for example at the beginning of "Up"). The movie has material to move almost anyone: absent fathers, passions hindered by families, fragile and forgetful grandmothers, lost loves. And the best part is that the emotional charge is intensified by age: the adults, who have already lost someone, feel it much more than the children. The risk of turning everything into a melodrama was very high. Despite this, in "Coco" feelings are never forced. There are also various amusing moments (the dog character, is really funny) and, with the excuse of the music, the songs are organically inserted into the context.
The character design is varied and interesting, but visually the strong point is the colorful world of the dead.
Ultimately it is a really beautiful movie, I recommend it.

Pirati dei Caraibi - La vendetta di Salazar/Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales

"Pirati dei Caraibi - La vendetta di Salazar" (Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales) è il quinto film della serie Disney de "I Pirati dei Caraibi", girato nel 2017 da Joachim Rønning e Espen Sandberg su sceneggiatura di Jeff Nathanson.
Avevo trovato il quarto film della serie tremendo e, comunque, l'unico che mi è piaciuto davvero è stato il primo. Ho deciso di vedere questo quinto capitolo solo per l'introduzione di nuovi personaggi più giovani come protagonisti, che speravo riportasse freschezza alla storia.
E in effetti i due bei ragazzini un po' ci riescono, ma in realtà il film si gioca soprattutto sui vecchi personaggi (carina l'idea di mostrare l'"origine" di Jack Sparrow, con una ricostruzione di un giovane Deep incredibilmente verosimile).
Aggiungendo all'equazione un cattivo con capelli pazzeschi, ma assolutamente inconsistente, questo film non lascia granché.

"Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales" is the fifth film of the Disney series of "Pirates of the Caribbean", shot in 2017 by Joachim Rønning and Espen Sandberg on Jeff Nathanson's screenplay.
I tought the fourth movie of the series was awful and, however, the only one I really liked was the first one. I decided to see this fifth chapter only for the introduction of young characters as protagonists, who I was hoping would bring freshness to the story.
And in fact, the two beautiful youngsters manage to do it a little, but in fact the movie focuses mostly on the old characters (I found nice the idea of showing Jack Sparrow's "origins" with an incredibly probable recreated young Deep) .
Adding to the equation a bad guy who has awesome hair, but is absolutely inconsistent, this movie does not leave much.

Treviso Comic Book Festival 2017

Il penultimo weekend del mese sono andata per la seconda volta al Treviso Comic Book Festival con Cargo, il collettivo di fumettisti di cui faccio parte.

Il TCBF secondo noi è uno dei festival di fumetto migliori in circolazione perché dà molta attenzione alle autoproduzioni e gli elementi che non sono fumetto o illustrazione sono ridotti al minimo (per esempio non ci sono cosplayer e i gadget sono pochissimi e molto specifici).

Abbiamo alloggiato all'Appartamento Buranelli, una mansarda molto bella, ampia, ben arredata e con tutti i comfort, in posizione centralissima. La proprietaria era molto gentile e simpatica e la terrazza con vista sui tetti della città era talmente bella che abbiamo deciso di cenare a casa per poter mangiare lì.

La mattina del sabato ho visto una serie di cortometraggi animati a tema cibo molto carini (seguiranno a breve le recensioni) proiettati dall'associazione Cineforum Labirinto.

The third weekend of the month I went for the second time at the Treviso Comic Book Festival with Cargo, the cartoonist collective of which I'm part.

The TCBF is one of the best cartoon festivals in Italy because it gives a lot of attention to self-productions and because elements that are not comics or illustrations are minimized (for example, there are no cosplayers and the gadgets are very few and very specific).

We stayed at Appartamento Buranelli, a very nice, spacious attic, well furnished and with all comforts, in a central location. The owner was very nice and the terrace overlooking the rooftops of the city was so beautiful that we decided to dine at home to eat there.

On Saturday morning I watched a series of very nice animated short films about food (a review will follow soon) projected by the Association Cineforum Labirinto.

Abbiamo pranzato vicino di fronte all'isolotto della Pescheria, dove si svolge il mercato del pesce, all'osteria tradizionale Muscoli's. Visto che eravamo a Treviso abbiamo preso spritz normali e al rabarbaro e dei favolosi cicchetti con salmone, pesce spada, funghi freschi, spendendo circa 8€ a testa (per uno spritz e tre cicchetti).

We had lunch near Peschiera Island, where the fish market is held, at the traditional tavern Muscoli's. Since we were in Treviso we drank spritz and rhubarb sprits and ate fabulous cicchetti (a sort of traditional open sandwitch) with salmon, swordfish, fresh mushrooms, spending about 8€ per head (for a spritz and three cicchetti each).

Nel pomeriggio sono stata allo stand quasi tutto il tempo, ma sono riuscita anche a vedere la bellissima mostra dedicata ai 50 anni di fumetto di Giorgio Cavazzano, uno dei più famosi fumettisti Disney italiani e non solo.

In the afternoon I stayed at the stand almost all the time, but I also managed to see the beautiful exhibition dedicated to the 50-years of comics of Giorgio Cavazzano, one of the most famous Disney cartoonists in Italy and beyond.

La domenica ha diluviato tutto il giorno. Dopo una ricchissima e buonissima colazione da Kiribiri in Borgo Giuseppe Mazzini 43 (il personale però, anche se gentile, era un po' disattento), ho passato la mattina allo stand.

On Sunday, it poured all day. After a very good breakfast at Kiribiri in Borgo Giuseppe Mazzini 43 (the staff though, though kind, was a bit unattentive), I spent the morning at the stand.

Ho pranzato con la convenzione espositori da TVBurger, un'hamburgereria gourmet in Borgo Giuseppe Mazzini 50. Ho preso il panino veggie che era buono, ma quello che mi è piaciuto di più sono state le patatine, spaziali. Il servizio era un po' lento, ma il personale era davvero molto molto gentile. Il locale era carino e moderno, i bagni così così (in quello delle donne la porta non si chiudeva).

I had lunch with the exhibitor discount at  TVBurger, a gourmet burger place in Borgo Giuseppe Mazzini 50. I took the veggie burger that was good but what I liked most were the fries, delicious. The service was a little slow, but the staff was really very nice. The restaurant was nice and modern, the bathrooms so and so (in the women's restroom the door did not close).

Nel pomeriggio ho visto varie mostre. A Casa Robegan ho visto quella dedicata agli ultimi lavori dell'autrice Alice Socal, nata a Mestre, ma residente in Germania. Non tutto mi ha convinto al 100%, ma c'erano delle soluzioni molto brillanti.

In the afternoon I saw various exhibitions. At Casa Robegan I saw the one dedicated to the latest works by the author Alice Socal, born in Mestre, but living in Germany. Not everything convinced me completely, but there were brilliant solutions.

Nello stesso palazzo ho visto anche la mostra dedicata a "Diana e la lingua robotica" di Carolyn Nowak. I disegni erano carini, ma niente di speciale. Però quello della trama che ho capito tramite la mostra mi ha convinto a comprare il fumetto.

In the same building I also saw the exhibition dedicated to "Diana's Electric Tongue" by Carolyn Nowak. The drawings were cute, but nothing special. But the pieces of plot I understood through the exhibition convinced me to buy the comic.

Sempre a Casa Robegan c'era una mostra interessantissima sul fumetto di 18 autori baltici. Quello che mi è piaciuto di più sia come temi sia come disegni è stata Elina Sildre, ma quella che mi ha fatto più ridere è stata la lituana Miglė Anušauskaitė.

Also at Casa Robegan there was an interesting exhibition on the comic strip about 18 Baltic authors. The one I liked most for the themes and drawings was Elina Sildre, but the one that made me laugh most was the Lithuanian Miglė Anušauskaitė.

Ho poi visto a Palazzo Manin la mostra di Nina Bunjevac, nata in Canada da genitori serbi, che usa la cura maniacale che mette nelle proprie tavole per esorcizzare i propri mostri.

At Manin Palace I saw the exhibition about Nina Bunjevac, born in Canada by Serbian parents, who uses the manic care she puts in her boards to exorcise her monsters.

Nello stesso palazzo c'era la mostra su "Viaggio in Islanda" dell'illustratore Guido Scarabottolo, molto concettuale e non del tutto soddisfacente, anche se alcune tavole erano geniali.

In the same building there was the exhibition on "Viaggio in Islanda" (Trip to Iceland) by the illustrator Guido Scarabottolo, very conceptual and not quite satisfactory, although some tables were genial.

In quella sala c'erano anche dei quadri che raffiguravano una Istanbul del passato e mi hanno messo nostalgia. Sono anche stati lo spunto per un passante per attaccare un bottone infinito a me e alla mia amica Siobahn.

In that room there were also paintings that depicted Istanbul in the past and made me nostalgic. They were also the cue for a passerby to start to talk endlessly to me and my friend Siobahn.

A Cà dei Ricchi abbiamo visto la mostra dedicata al geniale e pazzissimo "Codex Seraphinianus" del 1981 di Luigi Serafini, una sorta di gigantesca enciclopedia immaginaria raffigurante flora, fauna, macchinari e paesaggi inesistenti.

At Cà dei Ricchi, we saw the exhibition dedicated to the brilliant and crazy 1981 "Codex Seraphinianus" by Luigi Serafini, a sort of gigantic imaginary encyclopaedia depicting non-existent flora, fauna, machinery and landscapes.

Infine ho visto la mostra "La fine dei giochi" dedicata allo scioglimento del collettivo Blanca, che mi piaceva molto.

Finally I saw the exhibition "The end of the games" dedicated to the break up of the collective Blanca, which I liked very much.

Abbiamo cenato al volo ad una bancarella di Casa Veccia, un microbirrificio, allestita nel cortile dell'Ex ISRAA in Borgo Mazzini 27. La birra era buona e molto interessante e i panini croccanti e saporiti.

Avrei voluto vedere ancora più mostre, film e incontri, ma sono tornata a casa decisamente arricchita. Culturalmente parlando. Decisamente impoverita a livello di portafogli, ma di questo vi parlerò in un post dedicato.

We ate dinner at a stand by Casa Veccia, a microbrewery, set up in the courtyard of Ex ISRAA in Borgo Mazzini 27. The beer was good and very interesting and the sandwiches crispy and tasty.

I would have liked to see even more exhibitions, movies and meetings, but I have come back home definitely enriched. Culturally speaking. Decisively impoverished at the portfolios level, but I will talk about it in a dedicated post.

Guardiani della Galassia Vol. 2/Guardians of the Galaxy Vol. 2

"Guardiani della Galassia Vol. 2", uscito nel 2017 è un film della Marvel Studios scritto e diretto da James Gunn. E' il seguito di "Guardiani della Galassia", uscito nel 2014, (che ho recensito qui). La saga è basata sugli omonimi personaggi dei fumetti Marvel Comics.

In questo secondo capitolo, Peter Quill, Gamora, Drax, Rocket e Baby Groot incontrano e si scontrano con una lunga serie di personaggi: i dorati Sovereign, il misterioso padre di Peter, Yondu, Nebula, i Ravager...

Lungo la durata del film si susseguono battaglie sempre più epiche punteggiate dalla comicità demenziale tipica della saga (anche se in questo secondo capitolo si tenta -con risultati scarsini- un tono più serio).

Prima di cominciare la recensione vera e propria sono necessarie due premesse: primo, non ho mai letto i fumetti. Secondo, io AMO Rocket Racoon. La combo di aspetto puccioso e pessimo carattere mi fa impazzire. Quindi, se c'è lui, per me è tutto bello.

Questo secondo capitolo fa un po' un gran mischione di personaggi ed è incomprensibile senza aver visto il primo.

La trama però scorre ed è coerente nei limiti di un universo in cui convivono magia e tecnologia. Il punto forte sono ancora una volta i simpaticissimi e ben caratterizzati personaggi, che in questo film evolvono un pochino (ma giusto il minimo sindacale).

Il tutto è condito con abbondanti riferimenti anni '80, soprattutto musicali.

Il risultato è gradevole, divertente e coloratissimo.

"Guardians of the Galaxy Vol. 2", released in 2017, is a Marvel Studios movie written and directed by James Gunn. It is the sequel of "Guardians of the Galaxy", released in 2014, (which I reviewed here). The saga is based on the homonymous characters by Marvel Comics.

In this second chapter, Peter Quill, Gamora, Drax, Rocket and Baby Groot meet and fight with a long series of characters: the golden Sovereign, Peter's mysterious father, Yondu, Nebula, the Ravager...

In the film there are increasingly epic battles dotted with the wacky comedy typical of the saga (although this second chapter it tryies - with little results - a more serious tone).

Before starting the actual review, I need to write two premises: first, I never read the comics. Secondly, I LOVE Rocket Racoon. The combo of cute looks and bad character makes me crazy. So I love everything starring him.

This second chapter mix a lot of characters and is incomprehensible without seeing the first one.

The plot however flows and is consistent within the limits of a universe in which magic and technology coexist. The strong point is once again the very nice and well-characterized characters, which in this movie evolve a bit (but only a bit).

All is seasoned with abundant 80s, especially music.

The result is nice, fun and colorful.

La Bella e la Bestia/Beauty and the Beast

"La bella e la bestia" (Beauty and the Beast) è un film del 2017 diretto da Bill Condon e sceneggiato da Evan Spiliotopoulos e Stephen Chbosky. Si tratta di un remake live action dell'omonimo film d'animazione Disney del 1991, a sua volta tratto dalla fiaba della scrittrice francese Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, vissuta nel XVIII secolo.

Il film è molto fedele all'originale del 1991, con pochissimi cambiamenti. Fra questi, quello che ho trovato veramente notevole è stata l'introduzione del primo personaggio apertamente omosessuale in un film Disney: Le Tont, che diventa anche più sveglio e morale che nell'originale.

L'unica altra nota di merito del film rispetto al cartone animato è il comparto visivo spudoratamente barocco fin nei minimi dettagli.

Ho apprezzato molto il Maurice di Kevin Kline e il bellissimo e cattivissimo Gaston di Luke Evans (mentre ancora una volta la Bestia è più affascinante da bestia che da essere umano - e infatti Belle gli chiede di farsi crescere la barba!).

Insomma, non se ne sentiva la necessità (mi piacerebbe che la Disney si impegnasse in progetti nuovi invece che in remake), ma è un bel film.

"Beauty and the Beast" is a 2017 film directed by Bill Condon and written by Evan Spiliotopoulos and Stephen Chbosky. It is a live-action remake of the 1991 Disney animated film, which was an adaptation of the fairy tale by the French writer Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, who lived in the eighteenth century.

The film is very faithful to the 1991 original, with very few changes. Among these, what I found remarkable was the introduction of the first openly gay character in a Disney movie: LeFou, who also becomes less stupid and more moral than in the original.

The only other positive note about the film, compared to the animated version, is the visual sector that is shamelessly Baroque to the smallest detail.

I really liked the Maurice by Kevin Kline and the handsome and evil Gaston by Luke Evans (while, once again, the Beast is more fascinating as a beast than as an human being - and indeed Belle asks him to grow a beard!).

In short, I think there wasn't the need for this film (if only Disney committed to new projects rather than doings remakes!), but it's beautiful anyway.

Saldi, ma non troppo: Il Centro (Primark, Intimissimi, Piazza Italia, Tiger), Decathlon/Sales, ma non troppo: Il Centro (Primark, Intimissimi, Piazza Italia, Tiger), Decathlon

Questa domenica sono finalmente riuscita a farmi portare da Il Centro, il nuovo gigantesco centro commerciale che ha aperto ad Arese.

Il mio obbiettivo era Primark (il primo negozio italiano si trova lì), ma ne ho approfittato per fare un giro più ampio (non completo, visto che Il Centro è gigantesco).

Mi aspettavo una struttura in ferro e vetro, quindi mi ha sorpreso l'esterno dall'apparenza calda, con infissi in legno. Mi hanno colpito anche altri particolari, come i giochi per bambini in varie aree, fra cui i più carini erano i dinosauri a molla e gli animali di pelouche a rotelle fatti in modo da essere usati dai genitori per portare a spasso i figli.

This Sunday I was finally able to convince a victim to bring me to Il centro, the new giant shopping mall that opened in Arese, near Milan.

My goal was Primark (the first italian shop is located there), but I took the opportunity to make a more extensive tour (not complete, since it is a gigantic mall).

I expected an iron and glass structure, so the warm looking exterior with wood detalis surprised me. I also liked other things, such as the games for children in various areas. The cutest were the spring dinosaurs and the plush animals with wheels made to be used by parents to carry their children.

Può sembrare bizzarro, ma mi sono piaciute molto anche le decorazioni di bagni e fasciatoi.

It may sound weird, but I loved the bathrooms and changing rooms decorations too.

Fra i vari negozi sono stata anche al Disney Store. Avrei voluto qualche gadget di Zootropolis, ma erano avanzati solo pelouche. Mi sono piaciuti molto i pelouche ovoidali di personaggi classici come Dumbo e Paperino.

Anche da Tally Weijl non ho preso niente, però mi è piaciuta molto la decorazione del negozio a coniglietti.

Among the various shops I went to Disney Store. I wanted some Zootropolis gadget, but there were only plushies left. I liked the oval plushies of classic characters such as Dumbo and Donald Duck.

I didn't buy anything at Tally Weijl too, but I really liked the bunnies shop decoration.

Da Primark ho trovato varie cose interessanti o divertenti, come i pigiamoni da Pokémon.

Ho provato dei pantaloni di tessuto spesso e fantasia classica in saldo a 7€, ma non solo erano della taglia sbagliata, ma anche con un poco affascinante taglio a pannolone.

At Primark I found several interesting or funny things, like the Pokémon pijamas.

I tried trousers made of thick material with a classic patterno on sale for € 7, but not only they were the wrong size, but also with an unglamorous diaper-like cut.

Nonostante fossi andata apposta durante i saldi, ho finito per comprare solo cose a prezzo pieno: due elastici per capelli a righe con fiocco a 2€, una BB cream (stavolta credo di aver azzeccato il colore, spero che funzioni) a 4€, un ombrello molto piccolo e leggero a 5€ e soprattutto un favoloso pigiama con le balene a 10€.

Ho preso anche dei regalini per alcuni amici, ma quelli, ovviamente, non li posso mostrare.

Although I went there during the sales on purpose, I ended up buying only full priced things: two striped scrunchies with bows for 2€, a BB cream (this time I think I guessed the right color, I hope it works) for 4€, a very small and lightweight umbrella for 5€ and above all a fabulous whales pajamas for 10€.

I also bought gifts for some friends, but of course I can't show them.

Da Intimissimi ho comprato in saldo delle mutande in pizzo color pesca a poco più di 5€.

At Intimissimi I bought peach lace panties on sale for just over 5 €.

Da Piazza Italia ho trovato a 10€ in saldo gli stivali neri che cercavo, quasi identici a quelli che devo buttare perché mi si sono rovinati.

At Piazza Italia I found on sale for 10€ the blacks boots I was looking for, almost identical to those that I have to throw away because they are ruined.

Da Tiger ho ricomprato gli acrilici che stavo finendo (3€) e dei pennarelli in sfumature di grigio che i miei amici fumettisti mi dicono essere come i Pantone, ma ad un prezzo molto inferiore (3 per 3€).

At Tiger I bought back the acrylics that I was finishing (3€) and three pens in shades of gray that my comic artists friends tell me are like Pantone, but at a much lower price (3€).

Sperando di approfittare degli ultimi saldi, sono andata anche da Decathlon a Milano a comprare del materiale per lavorare all'aperto in inverno. Ho preso una maglietta termica di quelle della Wed'ze, che costano poco (6€) e funzionano bene (me ne ero fatte prestare due per un lavoro). Poi ho preso una borraccia turchese da 0,4l della Quechua a 8€.

E adesso sono spudoratamente povera e sarà meglio che me ne stia buona per un po' (anche se devo ancora comprare giacca e accessori per un evento importante che si terrà fra qualche mese).

Hoping to take advantage of the sales, I also went to Decathlon in Milan to buy material to work outdoors in winter. I took a thermal shirt by Wed'ze, which was cheap (6 €) and work well (I know because I was lended two for a job). Then I bought a turquoise 0,4l thermos by Quechua for 8 €.

And now I'm shamelessly poor and will have better to be quiet for a while (although I have yet to buy a jacket and some accessories for an important event I'm going to attend in a few months).

Oceania

"Oceania" (Moana) è un film d'animazione in computer grafica del 2016, diretto da Ron Clements e John Musker per la Walt Disney Pictures e i Walt Disney Animation Studios.

Racconta la storia di Vaiana, la figlia del capo di una tribù polinesiana, che ha una relazione speciale con l'oceano. Quando una piaga colpisce la sua isola, Vaiana salpa alla ricerca di Maui, un semidio leggendario, per convincerlo a restituire una pietra magica rubata secoli prima ad una dea.
Il film è animato benissimo, con paesaggi spettacolari e si inserisce perfettamente nel filone dei classici Disney.
La protagonista però è un'insopportabile Mary Sue: è bella, brava, piace a tutti e in più è l'eletta dell'oceano. Maui è un personaggio decisamente più sfaccettato e simpatico, e ha anche un'evoluzione maggiore. Il meglio riuscito però è l'animaletto da compagnia, lo stupido gallo Heihei. Ci voleva dopo il terrificante pupazzo di neve Olaf di "Frozen".
Una cosa importante però è che finalmente la Disney ha fatto un film basato su di una protagonista femminile adolescente senza inserire storie d'amore. A me le storie d'amore piacciono molto, ma mi sembra un passo avanti verso una visione della donna più indipendente dal suo rapporto con gli uomini.
In definitiva quello che ho apprezzato di più del film sono stati la cultura polinesiana, il costume della protagonista e la presenza di capelloni tatuati.
Non imperdibile, ma carino.

"Moana" is a 2016 computer graphics animated film, directed by Ron Clements and John Musker for Walt Disney Pictures and Walt Disney Animation Studios.
It tells the story of Moana, the daughter of the chief of a Polynesian tribe, who has a special relationship with the ocean. When a plague strikes her island Moana sets sail to search for Maui, a legendary demigod, to convince him to return to a goddess a magical stone, stolen centuries before.
The film is animated very well, with spectacular landscapes and fits perfectly in the tradition of Disney classics.
But the main character is an unbearable Mary Sue: she is beautiful, good, everyone likes her and she is the one chosen by the Ocean. Maui is ar much more multifaceted and likeable character, and he has a bigger evolution. But the best character is the pet companion, the stupid rooster HeiHei. After the unpleasant snowman Olaf of "Frozen" I needed it.
But one important thing is that finally the Disney made a film with a teenage female protagonist without romances. I love love stories very much, but I think it is a step closer to a vision of women more independent from her relationships with men.
Ultimately what I enjoyed more of the film were the Polynesian culture, Moana's costume and the long-haired tattooed guys.
Not a must, but nice.

Il GGG/The BFG

"Il GGG - Il grande gigante gentile" (In originale "The BFG") è un film del 2016 diretto e prodotto da Steven Spielberg. La pellicola è sceneggiata da Melissa Mathison. E' il primo film di Spielberg ad essere distribuito dalla Walt Disney. E' l'adattamento cinematografico dell'omonimo romanzo di Roald Dahl del 1982. Nel 1989 dal libro era già stato tratto un film d'animazione, "Il mio amico gigante", diretto da Brian Cosgrove.
La trama è la stessa del libro: Sophie, una bambina che vive in un orfanotrofio, una notte vede un gigante aggirarsi per le strade della città. Questo se ne accorge e la rapisce, portandola nel paese dei giganti, in modo che non possa raccontare in giro di lui. Gli altri giganti mangiano carne umana, ma quello che ha rapito Sophie è vegetariano e particolarmente piccolo rispetto alla media. I due diventano amici.
Volevo assolutamente vedere questo film perché alle elementari, a casa della mia migliore amica, avevo iniziato a guardare quello a cartoni e mi era rimasta la curiosità (magari in seguito recupererò anche quello).
Sono passati parecchi anni da quando ho letto il romanzo di Dahl, quindi non posso parlare adeguatamente della fedeltà dell'opera di Spielberg, che dai miei vaghi ricordi mi è parsa piuttosto alta.
Questo però significa che è un film principalmente per bambini e quindi con una trama semplice e fondamentalmente buonistica. Mi aspetto che gli adulti interessati nonché quelli che possono apprezzarlo, siano quelli che hanno letto il libro (però al mio fidanzato il film è piaciuto abbastanza anche se non l'aveva letto).
Di sicuro molti hanno trovato fastidiosi la piccola protagonista saccente (che a me ricordava me stessa da piccola, nonché la Matilda dello stesso autore) e il linguaggio del GGG. Ci sono pareri contrastanti anche sulla scena della colazione alla corte d'Inghilterra, che io ho trovato divertentissima.
Quello che non si discute è il lavoro incredibile fatto con la CGI e la scenografia, che costruiscono un mondo onirico di struggente bellezza.
Ho trovato ottima anche la recitazione dei protagonisti Mark Rylance e Ruby Barnhill e la loro alchimia.
In tutto questo mi sono innamorata dei costumi di Sophie, che mi hanno messo una discreta voglia di cosplay, specie la giacca di velluto rosso reversibile e il vestito alla marinaretta.

"The BFG" is a 2016 film directed and produced by Steven Spielberg. The film is scripted by Melissa Mathison. It's the first film by Spielberg to distributed by Disney. It's the film adaptation of Roald Dahl's 1982 novel. In 1989 the book was already made into an animated film of the same name, directed by Brian Cosgrove.
The plot is the same as the book: Sophie, a girl who lives in an orphanage, one night sees a giant wandering the streets of the city. He realizes it and kidnaps her, taking her to the land of giants, so that she can not tell anyone about him. The other giants eat human flesh, but the one who kidnapped Sophie is vegetarian and smaller than average. The two become friends.
I really wanted to watch this movie because in elementary school, at the house of my best friend, I started to watch the animated one, and it left me some curiosity (maybe later I will catch up with that too).
Many years have passed since I read the novel by Dahl, so I can not properly speak of Spielberg's fidelty, but from my vague memories I think it was rather high.
But this means that it is a film mainly targeted towards children, with a simple and fairytale-like plot. I expect that the adults interested in it, as well as those who can appreciate it, are those who read the book (though my boyfriend liked the movie without having read it).
Surely many people found the little pedantic protagonist (who is quite alike myself as a child, as well as Matilda by the same author) and the GGG's language annoying. There are conflicting opinions even about the breakfast scene at the Queen's court, which I found really funny.
What can not be discussed is the incredible work of CGI and set design, that boilds a dream world of haunting beauty.
I also found acting of the protagonists, Mark Rylance and Ruby Barnhill, and their chemistry excellent.
In all of this I fell in love with Sophie costumes, especially the reversible red velvet jacket and the sailor dress, that kind of make me want to cosplay her.

http://disney.wikia.com/wiki/File:Sophie_The_BFG.jpg

http://www.tribute.ca/videos/the-bfg-featurette---brave-sophie-v15407/ 

http://hdqwalls.com/download/480x854/the-bfg-sophie

http://www.theepochtimes.com/n3/2096785-movie-review-the-bfg-for-children-steven-spielberg-is-a-big-friendly-giant/

Rogue One: A Star Wars Story

"Rogue One: A Star Wars Story" è un film del 2016 diretto da Gareth Edwards e scritto da Chris Weitz e Tony Gilroy a partire da un'idea di John Knoll. E' il primo della serie di film "Star Wars Anthology", che dovrebbero raccontare storie a sé stanti ambientate nell'universo di "Guerre stellari". Il film è prodotto dalla Lucasfilm e distribuito dalla Walt Disney Studios Motion Pictures.

La trama si situa poco prima degli eventi di "Una nuova speranza", ed è incentrata su un gruppo di spie ribelli in missione per rubare i piani della nuova arma dell'Impero Galattico, la Morte Nera.

La protagonista è Jyn, figlia di uno degli scienziati chiave del progetto "Morte Nera", che ha passato gran parte della sua vita a fuggire, ma viene coinvolta suo malgrado nei piani della resistenza.

Fanno brevi apparizioni anche personaggi della prima trilogia, fra cui un Governatore Tarkin realizzato in una CGI terrificante.

 Nonostante non manchino i momenti WTF, il film funziona molto meglio di altri capitoli di Star Wars e riesce nel difficile compito di inserirsi senza problemi nella saga. Musiche, atmosfere, e narrazione sono coerenti con l'universo creato da Lucas e "Rogue One" addirittura rimedia ad un punto debole della trilogia principale. La trama, incredibilmente -dati i precedenti- non ha buchi o incongruenze davvero rilevanti. I personaggi hanno delle motivazioni sensate, per quanto alcune non solidissime. I dialoghi, anche se non all'altezza della trilogia degli anni '70-'80, sono molto superiori a quelli dei film successivi.

Quello che mi è piaciuto di più di "Rogue One", però, sono state le ambientazioni, che finalmente escono dai canonici deserto-ghiaccio-foresta, giocando su rovine di civiltà passate con riferimenti a India, Arabia e centro America.

Tuttavia non sono uscita dal cinema del tutto soddisfatta. Forse scrivo con delle impressioni troppo fresche, perché nemmeno io riesco a spiegare esattamente il motivo. Sicuramente non è facile immedesimarsi con i personaggi e provare empatia per loro. La trama poi si inserisce in un discorso che non c'era davvero necessità di ampliare. Insomma, ho l'impressione che di questo film mi sia rimasto molto poco. Gli amici con cui l'ho visto invece l'hanno apprezzato e alcuni erano addirittura entusiasti.

Voi lo avete visto? Cosa ne avete pensato?

A Lord Pando è piaciuto/Lord Pando liked it

"Rogue One: A Star Wars Story" is a 2016 film directed by Gareth Edwards and Chris Weitz and written by Tony Gilroy, from an idea by ​​John Knoll. It the first of the "Star Wars Anthology films" series, that should tell autonomous stories set in the "Star Wars" universe. The film is produced by Lucasfilm and distributed by Walt Disney Studios Motion Pictures.
The plot is set just before the events of "A New Hope", and centers on a group of rebel spies on a mission to steal the plans of the Galactic Empire's new weapon, the Death Star.
The protagonist is Jyn, daughter of one of the key scientists of the "Death Star" project, who has spent much of her life on the run, but gets involved with the resistance against her will.
Some characters of the first trilogy make brief appearances , including a Governor Tarkin made using a terrible CGI.
 Despite it doesn't lack WTF moments, the film works much better than other Star Wars chapters and succeeds in the difficult task of entering the saga smoothly. The music, atmosphere, and narration are consistent with the universe created by Lucas and "Rogue One" even makes up a weak point of the main trilogy. The plot, unbelievably -looking at the previous films- has no holes or really relevant inconsistencies. The characters have sensible, even if not really solid, motivations. The dialogues, though not up to these of the 70s and 80s trilogy, are much better than those of the later films.
What I liked the most of "Rogue One", however, were the locations, which finally abandon the canonical desert-ice-forest, playing on the ruins of past civilizations with references to India, Arabia and Central America.
However I didn't leave the cinema completely satisfied. Maybe I write with too fresh impressions, because even I can not explain exactly why. Surely it is not easy to identify with the characters and feel empathy for them. And the plot is part of a narration that there was really no need to expand. In short, I feel that this movie left me very little. The friends with whom I watched the film, instead, appreciated it and some were even enthusiastic.
Have you watched it? What did you think?

Dr. Strange

Doctor Strange è un film del 2016 diretto da Scott Derrickson e prodotto dai Marvel Studios, basato sull'omonimo personaggio dei fumetti Marvel creato da Steve Ditko nel 1963.

E' il quattordicesimo film del Marvel Cinematic Universe.
Il brillante, ma arrogante neurochirurgo Stephen Strange ha un incidente in seguito al quale non può più usare le mani per il suo lavoro. Strange è disperato e disposto a provare qualsiasi cosa per recuperare il pieno uso delle mani, anche ad andare in Nepal da un santone. E' così che incontra l'Antico, un essere dotato di straordinari poteri, ma minacciato dalla ribellione di un suo allievo, appoggiato da un'oscura potenza.
Rispetto alla media dei film Marvel l'ho trovato molto buono. Ha una trama non particolarmente originale, ma solida e comprensibile anche da chi non conosce il fumetto. Benedict Cumberbatch, che interpeta il dottore, e Tilda Swinton, che interpreta l'antico, sono favolosi. Il comparto visivo, che forse è la parte più originale del film, sembra sotto LSD.
Se vi piacciono i film Marvel ve lo consiglio senz'altro.

Doctor Strange is a 2016 film directed by Scott Derrickson and produced by Marvel Studios, based on the Marvel comic book character created by Steve Ditko in 1963.
It's the fourteenth film in the Marvel Cinematic Universe.
The brilliant but arrogant neurosurgeon Stephen Strange has an accident after which he can no longer use his hands for his work. Strange is desperate and willing to try anything to regain full use of his hands, even to go to Nepal to meet a holy man. And so he meets the Ancient One, a being with extraordinary powers, who is threatened by the rebellion of one of her pupils, supported by an obscure power.
Compared to the average of Marvel films I found it very good. It has a not particularly original, but solid plot that can be understood even by people unfamiliar with the comic. Benedict Cumberbatch, who plays the doctor, and Tilda Swinton, who plays the Ancient One, are fabulous. The visual compartment, which is perhaps the most original part of the film, seems to be under the effect of LSD.
If you like Marvel movies I would definitely recommend it.

Descendants

"Descendants" è un film Disney del 2015 prodotto per Disney Channel. Si tratta di un musical diretto e coreografato da Kenny Ortega (il regista di "High School Musical"), per cui è previsto un seguito a breve. Dal film sono stati tratti vari libri, la miniserie prequel "Descendants: School of Secrets" e uno spin off animato "Descendats: Wicked Word" di 18 puntate.
Dell'incredibile bruttezza di questo film avevano già parlato Acalia di Prevalentemente anime e manga qui e la Bolla di Il Bollalmanacco di cinema qui, ma imprudentemente ho voluto provarlo di persona (ammetto che speravo che fosse così brutto da essere involontariamente comico, ma non riesce nemmeno in questo).
La trama: la Bella e la Bestia, tornato umano, hanno unificato tutti i regni sotto il loro dominio e tutti i cattivi delle favole sono stati esiliati in un'isola, molto simile ad una favela, da cui è impossibile scappare e su cui non si può usare la magia. Passano 20 anni. Il figlio dei sovrani, Benjamin, sta per essere incoronato re a soli 16 anni. I genitori, per quanto perplessi, prima dell'incoronazione gli concedono di emanare un decreto che permetta ai figli di quattro cattivi esiliati sull'isola di frequentare la scuola per ricchi dove studiano i figli dei buoni delle favole, perché secondo lui i figli non devono pagare per i crimini dei genitori.
La scelta (casuale) ricade su Mal, la figlia di Malefica, Jay, il figlio di Jafar, Evie, la figlia della regina cattiva di Biancaneve e Carlos, il figlio di Crudelia de Mon.
Malefica ne approfitta per ordire un piano per cui i quattro ragazzi dovranno rubare la bacchetta della fata madrina, preside della scuola, per spezzare l'incantesimo che tiene i cattivi sull'isola e permettere loro di conquistare il mondo. Ovviamente le cose non andranno come previsto.
C'è talmente tanto di sbagliato in questo film che è difficile anche decidere da dove incominciare. Forse vale la pena partire dal concetto più importante, la lotta fra il bene e il male. I cattivi non sono cattivi e i buoni non sono buoni. I cattivi delle storie Disney sono ridotti a macchiette imbarazzanti delle loro controparti animate, fra la deficienza e la devastazione psicologica. In più la loro malvagità si esplicita praticamente solo nell'essere cattivi genitori e in piani sgangherati per conquistare il mondo. I loro figli, che si proclamano eredi di cotanta malvagità, sono delinquentelli da strapazzo, che rubano lecca lecca ai bambini, scrivono sui muri e commettono furtarelli, niente di strano visto che sono stati allevati da degli psicopatici e cresciuti nelle slum. Appena cambiano ambiente e vanno nella scuola per ricconi, si convertono al "bene" appena provano cioccolato e fragole (che sull'isola non ci sono), videogiochi, popolarità e le attenzioni di qualche membro attraente dell'altro sesso (ovviamente sono tutti etero, che va bene inquadrare ripetutamente una ragazzina in sedia a rotelle per coinvolgere i diversamente abili e fare apparire personaggi delle etnie più improbabili, ma l'omosessualità è ancora tabù).
Passiamo all'altro lato. I cosiddetti buoni rinchiudono tutti i cattivi su di un'isola senza magia, indipendentemente dal crimine commesso, e lasciano che i loro figli innocenti crescano lì, in una sorta di baraccopoli priva di confort. A scuola reiterano i tipici meccanismi di bullismo, popolarità, emarginazione, pettegolezzo e così via dei licei americani. Il superbuono principe Benjamin scarica la sua ragazza con la prima scusa senza pensarci due volte. Il figlio di Cenerentola è uno stronzo colossale. La figlia di Aurora pure. La magia esiste ma non va usata se no sarebbe tutto troppo facile (e io mi chiedo: ma la ragazza in sedia a rotelle? E se potesse guarire con la magia?).
Insomma, tanta bontà io non la vedo. Peraltro l'unico modo in cui viene definita la bontà nel film è tramite le imbarazzanti lezioni in classe separata che vengono date ai figli dei cattivi, cose in stile "lanci il bambino nel burrone o lo salvi?".
Ecco, un altro grosso problema del film è che con la sua piattezza (sia per quanto riguarda la trama, sia per i personaggi tagliati con l'accetta) tratta gli spettatori come se fossero degli idioti, che è una cosa che non sopporto. Se non lo fa la maggior parte dei cartoni Disney per un pubblico di bambini, tanto più non vedo il motivo per cui dovrebbe farlo un film per adolescenti.
Ma andiamo avanti. Un altro punto debole del film è lo scontro finale totalmente ridicolo. D'accordo non voler sconvolgere il pubblico giovane con del sangue, ma così è troppo (e mi fermo per non fare spoiler). In aggiunta a questo, la protagonista non sa fare niente (a parte le scritte sui muri), la sua unica abilità consiste nel leggere incantesimi dal libro di sua madre. L'unica fra i protagonisti che ha qualche capacità è Evie, a cui però piace fingersi scema perché si rimorchia di più.
Oltre a questi notevoli problemi ce ne sono altri minori, ma altrettanto fastidiosi. Per esempio, perché tutti i figli dei cattivi hanno un unico genitore? Va bene volerli caratterizzare, va bene fare vedere che i genitori single esistono, ma così sembra proprio che i cattivi si siano riprodotti per mitosi.
L'altro problema sono i costumi. Si tratta di un film per la tv, però è sempre Disney, avrebbero potuto spendere due soldi per delle corone che non fossero visibilmente dei patacconi di plastica o per una computer grafica che non sembrasse disegnata a pennarellone! A volte però non si tratta di budget, ma di semplice cattivo gusto, come per quanto riguarda vestiti e capelli di Carlos.
Mi ha un po' disturbato anche il racconto di Mulan che fa i biscotti con le gocce di cioccolato: la diversità etnica va bene, ma culturalmente tutti statunitensi? Ma poi mi sono placata e ho pensato che magari a Mulan piace il cibo esotico.
Visto che "Descendants" è un musical sarebbe bello e opportuno spendere qualche parola anche su musiche, canzoni e balletti, ma in proposito sono davvero incompetente. Posso solo dire che c'era una tendenza generale all'hip hop, sdoganato anche nella scuola per ricchi, e che la maggior parte delle canzoni era quantomeno orecchiabile, tranne la terribile versione (appunto) hip hop di "Be our guest".
In sostanza di questo film, pur sentendomi una milfona nel farlo, promuovo solo Booboo Stewart (Jay), che con tutti quei muscoli e quei capelli mi ha provocato rivoletti di bava anche recitando la parte dell'imbecille.

"Descendants" is a 2015 Disney film produced for Disney Channel. It is a musical directed and choreographed by Kenny Ortega (also director of "High School Musical"). A sequel will be released soon. The film was adapted in several books, has a prequel miniseries "Descendants: School of Secrets" and an animated spin off "Descendats: Wicked Word" consisting of 18 episodes.
I already heard of the incredible abomination of this film through various reviews, but I imprudently wanted to try it on my skin (I admit that I was hoping that it was so bad as to be unintentionally funny, but it fails even in this).
The plot: The Beauty and the Beast, human again, unified the kingdoms under their rule, and all the fairytale villains were exiled to an island, very similar to a favela, from which it is impossible to escape and on they can't use magic. After 20 years, Benjamin, the son of the king and queen, is about to be crowned king at the age of 16. His parents, though perplexed, before the coronation grant him to issue a decree that allows the children of four evil people exiled on the island to attend the rich people school where the children of the good people of the fairy tales study, because according to him the children don't have to pay for their parents' crimes.
The (random) choice falls on Mal, daughter of Maleficent, Jay, son of Jafar, Evie, daughter of Snow White's evil queen and Carlos, son of Cruella de Mon.
Maleficent takes the opportunity to plot a plan according to which the four teens have to steal the wand of the fairy godmother, who is the school principal, to break the spell that keeps the bad guys on the island and allow them to conquer the world. Of course things don't go as planned.
There is so much wrong with this film that is difficult to decide where to begin. Perhaps it is worth to start with the most important concept, the struggle between good and evil. The bad guys are not bad and the good ones are not good. The villains of the Disney stories are reduced to embarrassing caricatures of their animated counterparts, between idiocy and psychological devastation. In addition, their wickedness consusts practically only in being bad parents and stupid plans to conquer the world. Their children, who call themselves the heirs of so much evil, are troublemakers, who steal lollipops to children, write on the walls and commit petty thefts, nothing strange considering that they have been raised by psychopaths in the slums. Just changing environment and finding themselves in a school for rich people, they are converted to the "good" just by chocolate and strawberries (that there aren't on the island), video games, popularity and the attention of some attractive member of the opposite sex (of course they are all hetero. It is fine repeatedly showing a girl in a wheel chair to involve disabled people and to bring up the most improbable etnies, but homosexuality is still a taboo).
Let's pass to the other side. The so-called good people imprison all the bad on an island without magic, regardless of the crime committed, and let their innocent children grow there, in a sort of slum without any comfort. At school their children reiterate the typical mechanisms of bullying, popularity, exclusion, gossip and so on of U.S.A. high schools. The "good" Prince Benjamin frees himself of his girlfriend with the first excuse, without thinking about it twice. Cinderella's son is a colossal asshole, like the daughter of Aurora. Magic exists but should not be used otherwise everything would be too easy (and I wonder about the girl in the wheelchair? And what if she could be healed with magic?).
In short, I don't see so much goodness. However, the only way in which goodness is defined in the film is through the embarrassing separate class lessons given to the evil people's children like "do you trow the baby in the gully or save him?".
Another big problem of the film is that with its flatness (both in terms of  plot and of the characters that are cut with a hatchet) it treats the audience as it was composed of idiots, that is one thing I can not stand. If most of the Disney films for an audience of children don't do it, I don't see why a movie for teenagers should do it.
But let's move on. Another weak point of the film is the totally ridiculous final showdown. It's okay not wanting to upset the young audience with blood, but this is too much (and I'll stop here to avoid spoilers). In addition to this, the main character can not do anything (apart from the graffiti on the walls), her only skill lies in reading spells from her mother's book. The only one of the protagonists who has some abilities is Evie, who, however, likes to pretend to be stupid because she wants to attract more boys.
In addition to these major problems, there are other smaller, but just as annoying, ones. For example, why all the "evil" protagonists have a single parent? Is it okay to want to characterize them, it's okay to show that single parents exist, but like this it seems like the bad guys reproduced themseves by mitosis.
The other problem is that of the costumes. It is a TV movie, but it's still Disney, I thought they may have had some money to spend for crowns that were not cheaply made of plastic for a computer graphics that did not seem drawn with a marker! But sometimes it is not a budget problem, but simply bad taste, as for Carlos' clothes and hair.
The story about Mulan story that makes chocolate chips cookies bothered me a but: skintone diversity is fine, but the only culture available is that of the U.S.A.? But then I calmed down and I thought that maybe Mulan likes exotic food.
Since "Descendants" is a musical, it would be nice and appropriate to say a few words about the music, songs and dances, but I'm really incompetent about these topics. I can only say that there was a general hip hop tendency, also in the rich school setting, and that most of the songs were at least catchy, except the terrible (in fact) hip hop version of "Be our guest".
Essentially, of this film, despite feeling a milf in doing so, I pass only Booboo Stewart (Jay), who, with all those muscles and that hair, caused me aboundant drooling despite his character was really dumb.